可以预见的是，这将会是一场艰巨的挑战。任何一个演员，把自己的表演放在放大镜底下接受审核，这都是无比恐怖的事，不容许丝毫的差错。

而“抗癌的我”则是另外一个极端，可以说是全新的陌生领域，却又是习以为常的熟悉领域：方法派演技。

之所以说陌生，那是因为蓝礼从来不曾真正地研究过方法派演技的体系，更不曾报名美国或者俄罗斯的方法派培训班，系统地学习过。方法派演技，到底是如何研究角色、分析剧本、拓展背景的，蓝礼一无所知，完完全全只能依靠自己的理解和猜测来完成。

但蓝礼可以确定的是，方法派演技最重要的一点就是设身处地、换位思考，把自己放在角色的立场上，重新审视这个世界——至少是剧本里构建的世界。

之所以说熟悉，也就是这个原因。

在“抗癌的我”这个故事里，蓝礼将要演绎他自己，至少是曾经的自己，又或者说是曾经自己的一部分。不需要花费任何力气，蓝礼就可以与角色产生共鸣，感同身受。

这意味着，在表演过程中，现实和虚幻的界限，其实是不存在的。

但问题就在于，这不是楚嘉树的故事，这也不是威尔-里瑟尔的故事，这是亚当的故事，即使剧本是来源于生活，但它依旧是一部电影的故事，细节和情节难免与生活有所偏差。所以，现实和虚幻的界限，必须存在。

如何全身心地投入，如何在疯魔之中讲述故事，如何避免把亚当变成楚嘉树……毋庸置疑，这对蓝礼来说，就是难以想象的艰巨挑战。

蓝礼想要好好地打磨自己的基本功，现在，他就获得了最佳机会。

一部作品是表现派的极致，一部作品则是方法派的巅峰，在尝试融合这两种表演方法之前，蓝礼赢得了机会，好好地将两种方式都细细地各自打磨一番、琢磨一番、经历一番。当两门技艺都成熟的时候，也许蓝礼将会有截然不同的体验，窥见表演世界更高层次的领域。

看着窗户之外，那逐渐变得渺小的纽约城，仿佛一个玩具城般，就好像是“楚门的世界”里那个人工制造出来的虚拟社会。这让蓝礼渐渐脱离了现实，进入一种奇妙的虚幻状态，那种不真实的戏剧感在脑海里翻涌着。

当他睁开眼睛的时候，其实先唤醒大脑的不是视觉，而是听觉，耳边传来了各式各样的嘈杂声响，有发怒的咒骂声，有烦躁的唠叨声，还有哀伤的抽泣声，所有声音混杂在一团，让人分辨不清楚，只觉得自己置身于一个不像菜市场却又像是菜市场的地方。

然后，他就听到医生解释说明的话语，关于车祸的解释，关于手术的解释，关于现状的解释……絮絮叨叨的一大堆，其实他都没有听到，就好像自己坐在一个大泡泡里，可以看到一些景象，但景象都蒙上了一层光晕；可以听到一些声音，但声音仿佛带着听不清楚的回音。

视线余光看到了丁雅南站在床尾的身影。

平时一贯梳理整齐伏贴的头发变得凌乱起来，脸颊两侧有些凌乱的发丝，发髻也松散了，却没有来得及整理；右手捂住了嘴巴，将表情遮挡住了大部分，掩饰着自己的真实情绪；瘦弱的肩膀倔强而坚强地挺了起来，但沉甸甸的绝望却压得人喘不过气来，肩膀几乎就要支撑不住。

还有那双眼睛，布满了血丝的眼睛，刚刚擦拭干净的泪水却依旧残留着湿润，深处泛起来的哀伤和痛苦，铺天盖地地汹涌而至，甚至可以看到整个世界分崩离析的波澜壮阔。

再然后，他就听到了医生的说辞，“高位瘫痪。”

他不是医学系的学生，但这个名词还是听得懂的，他知道这意味着什么，却没有任何真实感，反而还在想着其他的琐事。

当时大脑冒出的第一个念头就是，“面试怎么办？今天错过了那个面试，是不是要打电话道歉一下？不然这也太没有礼貌了。”

一直到过了很久之后，他突然感觉到了一阵尿/意，想要起来上厕所，但身体还没有来得及动，就已经开始排/尿了。那种猝不及防的耻辱感狠狠地击中了他，他试图挣扎一下，试图控制一下，却发现全部都是徒劳，然后他就愣住了。

他就这样傻傻地愣住了，似乎就连大脑的运转都停止了，只是呆愣在原地，所有的声音、所有的颜色、所有的动态都消失了，世界遁入一片混沌之中，只剩下那种耻辱感，从脚底席卷到脑门之上，让人窒息。

他动了动手指，没有感觉；动了动小腿，依旧没有感觉。他开始挣扎，拼命地挣扎，就好像身体被五花大绑了一般，用尽浑身力气挣扎，试图挣脱束缚，但身体却丝毫反应都没有。那种恐慌，开始在四肢蔓延。